Kim Sook biến khủng hoảng sự nghiệp thành chương hai ra sao

Những chiêm nghiệm mới nhất của Kim Sook về giai đoạn khó khăn ở tuổi cuối 30 đã tạo được sự đồng cảm lớn, bởi cô đã biến một câu chuyện thành công quen thuộc trở nên cụ thể và đầy tính nhân văn hơn. Trong một video đăng tải vào ngày 11 tháng 6 trên kênh trực tuyến của Han Hye Jin, nữ diễn viên hài kiêm gương mặt truyền hình này đã hồi tưởng về khoảng thời gian công việc bị đình trệ đến mức cô từng cân nhắc việc rời bỏ hoàn toàn Seoul, để rồi sau đó, một podcast cùng với Song Eun Yi đã trở thành bước ngoặt đưa sự nghiệp của cô sang một chương mới.

Câu chuyện này không đơn thuần là một lời thú nhận về những gian khổ. Nó giải thích cách một nghệ sĩ kỳ cựu, người từng cảm thấy bị gạt ra khỏi sóng truyền hình do những kỳ vọng hạn hẹp về casting, đã giúp xây dựng một con đường mới thông qua Secret Guarantee — chương trình podcast mà sau này đã phát triển thành radio, các công việc giải trí đa dạng và mở ra chương thứ hai rực rỡ trong sự nghiệp của cô. Đối với độc giả ngoài Hàn Quốc, đây cũng là một lát cắt hữu ích về cách phụ nữ trong ngành giải trí Hàn Quốc thường phải tự tạo ra nền tảng cho riêng mình khi các định dạng phát sóng thông thường không còn phù hợp với họ.

Khoảnh khắc Kim Sook nghĩ về việc rời bỏ Seoul

Kim Sook đã gợi lại kỷ niệm này khi đang đi cắm trại cùng người mẫu và phát thanh viên Han Hye Jin trong một video xoay quanh cách những người phụ nữ này đang sống. Han có nhắc đến ngôi nhà của Kim tại đảo Jeju, và cuộc trò chuyện đã mở ra những hồi tưởng sâu sắc hơn. Kim chia sẻ rằng ở tuổi cuối 30, khi công việc phát sóng không thuận lợi, cô đã nghiêm túc suy tính về việc kết thúc cuộc sống tại Seoul để chuyển xuống Jeju.

Chi tiết đó đã tạo nên sức nặng cảm xúc cho câu chuyện. Seoul là trung tâm của ngành công nghiệp giải trí Hàn Quốc, và đối với những nghệ sĩ đến từ bên ngoài thủ đô, việc lưu trú tại đây thường mang ý nghĩa lớn hơn cả sự tiện lợi. Nó đại diện cho cơ hội tiếp cận, tham vọng và khả năng được gọi tên cho dự án tiếp theo. Do đó, ký ức của Kim về việc suýt rời đi không chỉ gợi lên sự mệt mỏi, mà còn là khoảnh khắc khi tương lai nghề nghiệp mà cô đã dày công xây dựng dường như đang dần thu hẹp lại.

Cô cũng nhớ lại một lời nhận xét thẳng thừng từ một lãnh đạo công ty quản lý vào thời điểm đó. Theo Kim, cô đã được bảo rằng một nghệ sĩ có thể có được các cơ hội lên sóng truyền hình nếu họ có con để tham gia các show nuôi dạy con cái, có gia đình chồng để tham gia các format trò chuyện về gia đình, hoặc có chồng để tham gia các chương trình về cặp đôi. Vì cô không có bất kỳ yếu tố nào trong số đó, điều đó ngụ ý rằng có rất ít không gian truyền hình dành cho cô.

Kim mô tả giai đoạn đó là khoảng thời gian mà việc là một nữ diễn viên hài độc thân khiến cô có rất ít danh mục chương trình rõ ràng, ngay cả sau nhiều năm làm nghề.

Đối với khán giả xem chương trình giải trí Hàn Quốc, lời nhận xét đó chỉ ra một mô hình lớn hơn của ngành công nghiệp. Phần lớn nền giải trí chính thống trong lịch sử đã phân loại phụ nữ vào các format về gia đình, hôn nhân, nuôi dạy con cái, làm đẹp hoặc các mối quan hệ. Sự thất vọng của Kim Sook đến từ việc cô là một diễn viên hài dày dạn kinh nghiệm nhưng giá trị của cô lại không khớp với những "chiếc hộp" đó. Cô hài hước, sắc sảo và độc lập, nhưng hệ thống xung quanh cô không phải lúc nào cũng sẵn sàng để xây dựng các chương trình xoay quanh bản sắc đó.

Cách một Podcast đã trở thành bước đột phá

Kim chia sẻ rằng việc thiếu vắng các cơ hội công việc đã thôi thúc cô cùng với Song Eun Yi, một nữ nghệ sĩ độc thân khác, cùng nhau tạo nên podcast của riêng mình. Chương trình đó, được biết đến rộng rãi với tên gọi Secret Guarantee, đã trở thành một dự án lớn hơn cả một công việc phụ. Nó mang lại cho hai diễn viên hài khả năng tiếp cận trực tiếp với thính giả, một định dạng không chính thức cho khiếu hài hước của họ, và một không gian nơi sự ăn ý giữa họ không phải bị lọc qua ý tưởng casting của bất kỳ ai khác.

Định dạng chương trình đóng vai trò vô cùng quan trọng. Việc làm podcast cho phép Kim và Song có thể trò chuyện dài, kể lại các câu chuyện, ứng biến, giải đáp các thắc mắc và xây dựng một lượng khán giả trung thành dựa trên chính tiếng nói thật của họ. Trái ngược với truyền hình, nơi một nghệ sĩ thường phải gò mình vào một chủ đề do các nhà sản xuất quyết định, podcast cho phép họ tự làm chủ không gian của mình. Theo lời kể của Kim, thành công của dự án đó sau này đã giúp mở ra những cánh cửa dẫn đến các chương trình radio và các chương trình như With You.

Kim đã đùa với Han Hye Jin về việc làm thế nào mà hai người có thể liên tục tìm ra các chủ đề trò chuyện sau khi gặp nhau mỗi tuần suốt 10 năm trời. Câu trả lời của cô mang đậm phong cách tự trào đặc trưng: họ lặp lại chính mình, quên mất những gì mình đã nói, và người hâm mộ của họ, những người cũng đang già đi cùng họ, cũng quên luôn. Câu đùa này hiệu quả vì nó nắm bắt được sự bền vững trong mối quan hệ với khán giả. Người nghe không chỉ theo dõi để tìm kiếm thông tin mới; họ quay lại vì nhịp điệu của hai nghệ sĩ thân quen đang cùng nhau suy nghĩ và chia sẻ thành tiếng.

Đó là lý do chính khiến câu chuyện này vẫn còn nguyên giá trị vào năm 2026. Podcast, các kênh YouTube và các nền tảng do người sáng tạo dẫn dắt hiện đã trở thành một phần phổ biến trong việc quảng bá hình ảnh nghệ sĩ, nhưng dự án của Kim và Song thuộc về một làn sóng sớm hơn của các nghệ sĩ Hàn Quốc, những người đã chứng minh rằng âm thanh kỹ thuật số có thể trở thành một động lực thúc đẩy sự nghiệp. Nó không đơn thuần chỉ là một kênh quảng bá cho danh tiếng sẵn có, mà còn giúp khôi phục đà phát triển khi truyền hình truyền thống trở nên bấp bênh.

Một hành trình sự nghiệp được xây dựng trên sự tái định nghĩa bản thân

Nền tảng của Kim Sook khiến cho sự chiêm nghiệm này trở nên mạnh mẽ hơn. Cô ra mắt với tư cách là một diễn viên hài thông qua KBS vào những năm 1990 và dành nhiều năm hoạt động trong các chương trình tấu hài và show giải trí trước khi trở thành cái tên quen thuộc với mọi nhà nhờ phong cách hài hâm hộc, tỉnh bơ đầy tự tin. Sau đó, hình ảnh "Sook Crush" của cô đã kết nối với những khán giả yêu thích việc nhìn thấy một nữ nghệ sĩ nói thẳng, khước từ những khuôn mẫu nữ tính thường thấy và biến sự thẳng thắn thành tiếng cười.

Hình ảnh công chúng đó không tự nhiên mà có. Video mới gợi ý rằng nó được hình thành một phần từ giai đoạn cô cảm thấy mình không phù hợp với các danh mục sẵn có. Thay vì chờ đợi một chương trình thực sự cần đến mình, cô và Song Eun Yi đã xây dựng một nền tảng nơi góc nhìn của những người phụ nữ trưởng thành, độc thân và thẳng thắn chính là trọng tâm. Kết quả đã trở thành một hình mẫu về cách các nghệ sĩ có thể tồn tại trước những thay đổi trong nhu cầu phát sóng bằng cách tự tạo ra thói quen khán giả của riêng mình.

Những bình luận của cô cũng giải thích lý do tại sao người hâm mộ lại phản ứng mạnh mẽ với những câu chuyện về sự chuyển mình trong sự nghiệp của các nghệ sĩ kỳ cựu. Các nội dung về K-pop và K-drama thường tập trung vào những màn ra mắt nhanh chóng, kết quả bảng xếp hạng tức thì và những cột mốc hữu hình. Câu chuyện của Kim lại diễn ra với một nhịp độ khác. Đó là câu chuyện về nhiều năm kinh nghiệm, về sự chững lại giữa sự nghiệp, về một quyết định thực tế khi thử một định dạng mới, và quá trình chuyển đổi chậm rãi của định dạng đó để tìm lại sự hiện diện trên dòng chảy chính lưu.

Ngoài ra, còn có một thông điệp ngầm về giới tính và độ tuổi. Kim không trình bày vấn đề như một bản tuyên ngôn, nhưng những sự thật trong câu chuyện của cô rất rõ ràng. Cô cảm thấy bị giới hạn vì ngành công nghiệp này chưa hình dung ra đủ các vai diễn cho những phụ nữ độc thân ở độ tuổi cuối 30. Phản ứng của cô không phải là thay đổi cuộc đời để phù hợp với truyền hình. Mà là tạo ra công việc cùng với một người phụ nữ khác cũng đang đối mặt với khoảng cách tương tự.

Tại sao lời tự sự này lại kết nối mạnh mẽ vào lúc này

Sức hấp dẫn trong lời tự sự của Kim nằm ở sự kết hợp giữa tính dễ tổn thương và sự hài hước. Cô không trình bày quá khứ của mình như một câu chuyện truyền cảm hứng được đóng gói hoàn hảo. Cô mô tả một thời điểm khi công việc trở nên khan hiếm, nhớ lại một bình luận trong ngành từng khiến cô đau lòng vì nghe quá đỗi thực dụng, và sau đó lại cười về việc lặp lại những câu chuyện podcast với một lượng khán giả trung thành. Sự cân bằng đó chính là lý do tại sao khán giả tin tưởng cô với tư cách là một người dẫn dắt chương trình.

Đối với độc giả quốc tế, câu chuyện này còn mang đến một cái nhìn rộng lớn hơn về ngành giải trí Hàn Quốc, vượt ra ngoài khuôn khổ của những màn tái xuất của idol hay việc casting phim truyền hình. Sự nghiệp trong các chương trình giải trí (variety show) thường kéo dài, thăng trầm và phụ thuộc vào việc tính cách của nghệ sĩ có phù hợp với định dạng của một thời đại nhất định hay không. Hành trình của Kim Sook cho thấy cách một diễn viên hài có thể trụ vững bằng cách di chuyển qua các nền tảng từ sân khấu, truyền hình, radio, podcast, YouTube cho đến các định dạng trò chuyện mà không làm mất đi bản sắc cốt lõi vốn đã khiến khán giả theo dõi bà ngay từ đầu.

Video của Han Hye Jin đã tái định nghĩa việc nhắc đến một ngôi nhà ở Jeju thành một lời nhắc nhở về việc Kim từng suýt rời khỏi tâm điểm của ngành công nghiệp này như thế nào. Sự tương phản đó chính là điều làm nên khoảnh khắc đáng nhớ. Một ngôi nhà có thể nghe như một dấu hiệu của sự an hưởng, nhưng cũng mang theo ký ức về sự trốn chạy. Kim từng hình dung đó là nơi để ẩn mình khi Seoul dường như không còn chỗ dành cho bà.

Thay vào đó, podcast đã trở thành chiếc cầu nối đưa bà trở lại. Nó đã cho Kim Sook một cách để được là chính mình, xây dựng cộng đồng cùng với Song Eun Yi, và chứng minh rằng một nữ diễn viên hài đơn độc không cần phải chờ đợi một người chồng, một đứa con hay một vai trò gia đình để trở nên đáng giá trên sóng truyền hình. Nhiều năm sau, quyết định đó không còn giống như một dự án phụ, mà giống như sự khởi đầu của một cấu trúc sự nghiệp thứ hai.

Đó là lý do tại sao lời tự sự này có sức sống mãnh liệt hơn hẳn so với một đoạn clip khách mời thông thường trên YouTube. Nó mang đến cho người hâm mộ một cung bậc cảm xúc rõ rệt: áp lực, sự chùn bước, quá trình tái định nghĩa bản thân và sự sinh tồn thông qua một hình thức mà chính các nghệ sĩ đã kiểm soát. Câu chuyện của Kim Sook cuối cùng không phải là về việc suýt từ bỏ Seoul. Mà là về việc nhận ra rằng khi những cánh cửa hiện tại quá hẹp, cô có thể tự xây dựng một lối vào khác bằng chính giọng hát của mình.